Mama'ku
Cheroney Pelupessy
Hoeveel van onze moeders dragen we met ons mee zonder het te weten?
Mama’ku is een intieme en gelaagde film en voorstelling over de onzichtbare lijnen tussen moeder en dochter, over wat generaties in stilte doorgeven. De avond opent met een documentaire van Sven Peetoom, die choreograaf Cheroney Pelupessy en haar moeder volgde op hun reis naar Indonesië en de Molukken. Herinneringen die generaties lang verborgen lagen, komen in beweging. Daarna volgt een fysiek duet tussen Cheroney en de gerenommeerde Javaanse danseres Elly Lutan, waarin hedendaagse dans en traditionele bewegingstaal samensmelten. Hun ontmoeting op het podium verbeeldt de afstand en nabijheid tussen generaties, het zoeken en vinden van wie we zijn.
"Deze voorstelling is voor mij een manier om dichter bij mijn eigen geschiedenis te komen en tegelijkertijd een gedeeld gevoel van herkenning te creëren voor anderen. Want uiteindelijk dragen we allemaal een deel van onze moeders met ons mee."
Cheroney Pelupessy
AINSI theater
Zet op wensenlijst
Concept Cheroney Pelupessy
Choreografie & uitvoering Cheroney Pelupessy i.s.m. Elly Lutan
Assistent choreografe Prawita Indah
Artistieke begeleiding Shailesh Bahoran & Ryan Djojokarso
Componist Tom van Wee
Muzikanten Wayan Pitriana, Krishna Sutedja, Wulan Dumatubun
Kostuumontwerp Mirjam Manusama
Lichtontwerp Jeffrey Steenbergen
Technisch coördinator Simchah Hoed
Productie & zakelijk leider Gi Au-Yeung
Beeld Elia Papilaja & Sjoerd Derine
Producent ART&
Residentie partner Productiehuis Theater Rotterdam
Mede mogelijk gemaakt door VFonds, DNA The Next!, Fonds Podiumkunsten, Podium Mozaïek, Theater Rotterdam, Theaterfestival Boulevard, IRC, AYA, Indonesia House, Boby Setiawan
Fotografie Elia Papilaja & Sjoerd Derine
Cheroney Pelupessy is een choreograaf, danseres en maker met wortels in het Indonesische en Molukse erfgoed. In haar werk onderzoekt ze hoe geschiedenis, identiteit en culturele erfenis voortleven in het lichaam en de beweging. Ze combineert hedendaagse dans met traditionele Indonesische en Molukse invloeden, waarmee ze een unieke bewegingssignatuur ontwikkelt die geworteld is in haar afkomst en tegelijkertijd vernieuwend is.
Haar eerste grote voorstelling, KETURUNAN (2022), betekende het begin van een diepgaand onderzoek naar de relatie tussen haar persoonlijke geschiedenis en het gedeelde erfgoed van de Indonesische en Molukse gemeenschappen in Nederland. Dit narratief vormt de rode draad in haar werk, waarin ze verhalen vertelt die lang onderbelicht zijn gebleven. Haar choreografieën zijn meer dan dans; ze zijn fysieke archieven van herinnering, verbondenheid en transformatie.
Cheroney werkt samen met nationale en internationale partners en heeft onderzoek gedaan in zowel Nederland als Indonesië om haar bewegingstaal verder te ontwikkelen. Met haar voorstellingen slaat ze een brug tussen generaties en culturen, en creëert ze ruimte voor dialoog en herkenning. Haar werk raakt aan thema’s van identiteit, erfenis en de onuitgesproken banden tussen verleden en heden.
